藝術與工藝的交匯：Catherine Siu 與「As One; We Craft」的故事
- Catherine Siu
- 8月12日
- 讀畢需時 3 分鐘
已更新：8月29日
— 關於 PICS Fine Jewellery 珠寶藝術設計師的深刻剖析
Catherine Siu 是設計師？藝術家？還是介於兩者之間？
對於熟悉她在 PICS Fine Jewellery 創作的人來說，答案並不簡單，也不應該如此。Catherine 的作品誕生於精準與詩意、紀律與顛覆的交匯點。每件珠寶不僅呈現每種寶石的非凡，更提出一個更深層的問題、一個思緒、一段等待被訴說的故事。
而這種雙重身份，在她標誌性的珠寶製作活動「As One; We Craft」中展現得淋漓盡致。
感性靈魂的藝術家 與 精準實現的設計師
大多數人認為設計師是解決問題的專家——優化美學並實現願景；藝術家則是提問者——挑戰常規、追逐情感、表達內心，並常留給觀者想像空間。
Catherine 兼具兩者。
擁有近十五年的珠寶行業經驗，從市場推廣、電子商務到拍賣領域，她本可以在傳統安全路線上設計，但她選擇了更具挑戰性的道路：打造手工珠寶，揭示隱藏的美。她的作品不追逐潮流，而是為意義打造。
當 Catherine 初學珠寶製作時，很多人對她說這門藝術是夕陽行業，不需投放心機研學，因為大部分珠寶已轉移至中國工廠生產。然而，她的觀點截然不同。
「如果只是為了生意，那從來不是藝術。」Catherine 如是說。
在 PICS，這種信念轉化為獨一無二的作品，尊重每顆寶石的天然特性，並講述關於身份、連結與隱藏之美的故事。
As One; We Craft — 藝術家透過創意共享夢想的願景
PICS Fine Jewellery 不僅僅是精緻寶石與細膩工藝，更是創辦人 Catherine Siu 堅信美麗在於分享與包容的體現。
2024 年 8 月首次推出的「As One; We Craft」匯聚了來自不同階層與背景的50多位參與者——從企業高管到孩童，從資深專業人士到充滿好奇的年輕人——共同將一塊18K黃金轉化為兩件獨特作品。
這個大膽而簡單的概念，鼓勵每位參與者在不知其他人會如何修改設計的前提下塑造黃金。這過程象徵著社會平等與多元融合：無論背景與身份，所有人的創作皆有可能被後來者改動，參與者必須謙卑接納、放下自我，並學會欣然接受他人想法與變化。
早期參與者看到自己的設計被後來者重新塑造，晚來者則在既有形態基礎上發揮，象徵著真正的集體創作是建立在包容、適應與共融之上。
結果是兩件作品，承載著眾多參與者的指紋，卻依然帶有 Catherine 獨特且鮮明的美學感知。
首屆活動的成功證明這不僅是一場實驗，而是傳統的開端。「As One; We Craft」現已成為年度盛事，2025 年 5 月舉辦第二屆，持續推動關於合作、謙遜與共融的對話。
這在高級珠寶界的重要性
在當今奢侈品市場中，完美往往是終極目標。但 Catherine 認為，珠寶的真正靈魂不在於無瑕，而在於它如何呈現每個人的獨特。她相信美往往隱藏於表面之下——存在於故事中、隱形的聯繫裡，以及創作背後的意義。
「As One; We Craft」邀請人們走入這個過程，不僅看見珠寶的製作，更理解 PICS 製作背後的理念。
對 Catherine 而言，珠寶絕非僅是裝飾品。
它是一種宣言。一種表達。一段回憶。一份聯繫。承載於身。
探索集體創作
從 2024 年 8 月的首屆「As One; We Craft」開始，超過 50 位參與者將一塊 18K 黃金化為兩件富有意義的作品——心形手鍊以獨特寶石鑲嵌，背面以鎚擊紋理象徵人生的完美瑕疵；葉形手鍊一面鑲嵌鮮豔寶石，另一面刻有細緻葉脈，兩者透過合作共同創作的理念皆象徵著推動社會平等、多元包容。部分收益捐贈於參與者所提名的慈善機構。
憑藉首次活動的成功，「As One; We Craft」成為年度傳統，2025 年 5 月舉辦第二屆。來自新的參與者、新視角，還有首次歡迎珠寶業內的專業人士，並延續同樣的創意空間與製作過程，這些由四十多位參與者共同打造的新作品，現已於網上發售。每件作品都承載着集體努力與不斷演變的構思，為您帶來難得的機會，收藏一份講述團結、共融與創意故事的珠寶。
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